O Fundacji

Fundacja Drama Way łączy działania artystyczne, edukacyjne, rozwojowe i kulturalne, korzystając z twórczych metod pracy pochodzących z wielu źródeł.

Kilkanaście kobiet na spotkaniu w sali ze sceną i ekranem, część siedzi na krzesłach, część na podłodze z notatkami.

Tworzymy spektakle, prowadzimy warsztaty, budujemy społeczność. Robimy to, w oparciu o to, co dla nas ważne i interesujące: Spotkanie, Refleksję, Nieoczywistość. Inspiruje nas piękno - tkwiące w naturze, w dziełach człowieka, w działaniach twórczych. Ważna jest dla nas głębia i pytania do których zaprasza - skąd przychodzimy, co jest w życiu ważne, dokąd zmierzamy. Te filozoficzne nieoczywistości - zajmujące ludzi “od zawsze” - stają się podwaliną pod dialog i twórczość, do którego zapraszamy uczestników, a potem widzów naszych spektakli.

  • Zaufanie
  • Wolność
  • Dialog
  • Twórczość
  • Głębia
  • Szacunek
  • Poszukiwanie
  • Energia
  • Otwartość

Zarząd

  • Portret mężczyzny z krótkim zarostem w koszulce w palmowe liście, w tle rozmyta zieleń.

    Adam Gąsecki

    Wykształcenie i doświadczenie – oficjalnie Aktor (dyplom ZASP), performer i twórca projektów teatralnych, przede wszystkim partycypacyjnych, realizowanych procesowo i kolektywnie. Autor scenariuszy spektakli, reżyser, również choreograf w nurcie choreografii eksperymentalnej. Okazjonalnie prowadzi warsztaty i szkolenia z teatru zaangażowanego społecznie oraz edukuje w obszarze działań kulturalnych. Z wykształcenia również psycholog (Wydział Psychologii UW). Członek zarządu Fundacji Drama Way. Absolwent dwuletniego Kursu Choreografii Eksperymentalnej oraz kilkudziesięciu warsztatów i laboratoriów aktorskich, performerskich, tanecznych, poświęconych pracy z ciałem i pracy z kamerą – łącznie kilku tysięcy godzin praktyki. Absolwent Szkoły Trenerów Dramy Drama Way oraz profesjonalnych kursów z zakresu Teatru Zaangażowanego Społecznie. Ostatnio inspirujących impulsów twórczych dostarczyły mi m.in. poznawanie Metody Demidowa, praktyki wykorzystujące archetypy w aktorstwie oraz pracę z figurami sennymi w choreografii. Mam w dorobku ponad 30 ról teatralnych i 30 filmowych. Najdłużej byłem związany z Teatrem Sztuka Ciała, który przez kilka lat także współprowadziłem. Gościnnie lub przez krótszy czas współpracowałem również z kilkoma innymi teatrami, przede wszystkim nieinstytucjonalnymi. W ciągu ostatnich kilkunastu lat zrealizowałem jako autor 25 projektów teatru partycypacyjnego – od pomysłu, przez pracę z grupą, po reżyserię spektaklu. Wśród nich znalazła się większość edycji Art Generacji, kilka programów Lata w teatrze realizowanych na zaproszenie ośrodków kultury oraz szereg innych przedsięwzięć. Czym jest dla mnie praca w Fundacji? Od niemal 10 lat praca w Fundacji to dla mnie przede wszystkim Art Generacje, w tym od 5 lat – współtworzenie ich w duecie z Aldoną. Z każdą kolejną edycją dorastałem jako artysta, prowadzący i człowiek. Czuję się odpowiedzialny za naszą twórczą Społeczność, dzięki której sam doświadczam, co to słowo naprawdę znaczy. Ogromną przyjemność daje mi towarzyszenie Uczestniczkom i Uczestnikom w ich rozwoju twórczym, wspólne poszukiwanie języka artystycznego kolejnych edycji oraz proponowanie i wypróbowywanie rozmaitych praktyk i form ekspresji. Imponują mi ich talenty, pomysły, zaangażowanie, ciekawość i odwaga. Przy wszystkich „bólach porodowych” towarzyszących powstawaniu kolejnych spektakli mam też dziką radość z porządkowania chaosu świata w formę sceniczną, którą później dzielimy się z widownią. Każdy gotowy spektakl, już w trakcie grania, pokazuje mi coś nowego, zaskakuje i pozwala dowiedzieć się czegoś o sobie. Moment lub zdarzenie z pracy, które będę zawsze pamiętać W Art Generacjach wydarzyło się tak wiele takich momentów, że można by o nich napisać książkę. Wybiorę jeden, z edycji z 2025 roku, zatytułowanej „Los tak chciał”. W grupie były aż 33 osoby, a nasze eksploracje i praktyki po raz pierwszy naprawdę „wymknęły się z rąk”. Wygenerowaliśmy mnóstwo wartościowych wątków, choreografii, form i obrazów scenicznych. Nasze rozważania krążyły między losem pojedynczych osób, refleksją nad fatum i koniecznością a geopolityczną machiną mielącą maluczkich. Zaplanowana liczba spotkań przestała wystarczać. Choć do premiery pozostawało jeszcze kilka tygodni, patrząc na ogrom materiału i liczebność grupy, wiedziałem, że „nie dowieziemy”. I wtedy to grupa wykazała się niezwykłą odpowiedzialnością. Być może wszyscy zaczęliśmy odczuwać naszą wspólnotę losu. Umówiliśmy się na kilkanaście dodatkowych terminów, a wiele pomysłów było rozwijanych również na czatach i spotkaniach poza próbami. To, że dodatkowy wysiłek wyszedł z inicjatywy samych Uczestniczek i Uczestników, zdjęło mi z pleców sporą część ciężaru. Poczułem, że naprawdę ponosimy wspólną odpowiedzialność. Dowieźliśmy. Powstał długi, wielopoziomowy spektakl, widownia pękała w szwach, a po pokazach padały poruszające słowa. Rok później wznowiliśmy przedstawienie. Całe to doświadczenie było oczywiście bardzo trudne – wszyscy poświęcili mu ogromną ilość czasu. Nie chciałbym ponownie przechodzić takiej „przygody” i takich nerwów. Jest w tym zresztą coś, czego trochę się wstydzę. Ale właśnie wtedy uświadomiłem sobie, że jesteśmy czymś więcej niż „po prostu projektem”, a słowo Społeczność Art Generacji zaczęło nabierać dla mnie prawdziwego znaczenia.

    zobacz pełne bio
  • Portret do pasa uśmiechniętej kobiety w pomarańczowej chuście i wzorzystej sukience, na tle kutej kraty.

    Aldona Żejmo-Kudelska

    Wykształcenie i doświadczenie – oficjalnie Psychoterapeutka, superwizorka metody dramy Drama Way (od 2012 roku), trenerka warsztatu rekomendowana przez Polskie Towarzystwo Psychologiczne, fundatorka i wieloletnia Prezeska Fundacji Edukacji i Kultury Drama Way (w latach 2011-2026), autorka wielu artykułów na temat Teatru Zaangażowanego Społecznie. Ukończyła studia magisterskie w Instytucie Profilaktyki Społecznej i Resocjalizacji UW, CESLĘ (Centrum Studiów Latynoamerykańskich), Szkołę Trenerów Biznesu TROP, uczestniczyła w warsztatach szkoleniowych z zakresu dramy i dramaterapii prowadzonych w Polsce i Wielkiej Brytanii przez m.in. Johna Somersa, Madaline Anderson-Warren, Ann Seymour oraz Adriana Jacksona. Jest absolwentką stażu w zespole terapeutów rodzinnych Grupy Synapsis oraz kursu w zakresie profesjonalnej pomocy psychologicznej w Laboratorium Psychoedukacji. Ukończyła także kurs dramy w Stowarzyszeniu ASSITEJ. Od 2000 roku wprowadzała metodę dramy do Polski, tworząc w latach 2000- 2008 Stowarzyszenie Praktyków Dramy „STOP- KLATKA”. W latach 2002-2005 była członkinią jego Zarządu, a w latach 2005-2008 jego Prezeską. Jest współtwórczynią i trenerką powstałej w 2012 roku Szkoły Trenerów Dramy Drama Way –jedynego kompleksowego szkolenia trenerów dramy Polsce. Od 2013 roku odpowiada za koordynację merytoryczną i organizacyjną Szkoły Trenerów Dramy Drama Way. Od 2011 roku prowadzi procesowe Treningi dramowe dla trenerów łącząc doświadczenie praktyka dramy z pogłębioną wiedzą z zakresu pracy z grupą. W latach 2015-2018 odpowiadała merytorycznie i organizacyjnie za duży projekt szkoleniowy realizowany we współpracy z Ministerstwem Obrony Narodowej w ramach którego współtworzyła i realizowała nowatorskie scenariusze edukacyjne adresowane do służb mundurowych m.in. na temat PTSD czy przeciwdziałania przemocy. Szkoleniami zostało objętych ponad 5.000 uczestników z całej Polski. W 2019 roku rozpoczęła stałą współpracę ze Stowarzyszeniem OPTA w ramach której prowadziła konsultacje, warsztaty terapeutyczne i treningi dla osób doświadczających przemocy. Od 2012 roku realizuje projekty edukacyjne wykorzystujące dramę iteatr na zlecenie firm i instytucji m.in. SWPS-u, Straży Miejskiej, Teatru Polskiego. Od 2019 roku prowadzi międzynarodowe projekty szkoleniowe/edukacyjne adresowane do trenerów z całej Europy, realizowane w ramach projektów Erasmus. Równolegle, w ramach działań w Fundacji Drama Way, od 2011 r. tworzy i realizuje projekty edukacyjne i rozwojowe adresowane do młodzieży i społeczności lokalnych wykorzystujące metodę dramy i Teatru Zaangażowanego Społecznie (szczególnie Teatr Forum i Teatr ze społecznością). W latach 20013 - 2018 współprowadziła ponad 1200 godzin warsztatów szkoleniowych dla ok. 250 trenerów z całej Polski. W lipcu 2021 ukończyła 4-letnie szkolenie w Polskiej Szkole Dramaterapii. W 2021 roku rozpoczęła wieloletnie szkolenie w psychoanalizie jungowskiej w Polskim Towarzystwie Psychoanalizy Jungowskiej, które kontynuuje do dzisiaj jako routerka. Obecnie kończy jego drugi stopień. W roku 2025 ukończyła 4-letnie całościowe szkolenie psychoterapeutyczne organizowane w Krakowie przez Fundację Psychomed, Medyczne Centrum Kształcenia POdyplomowego CM, Klinikę Psychoterapii Katedry Psychiatrii I Psychoterapii oraz Zakład Psychoterapii Szpitala Uniwersyteckiego w Krakowie. Jednocześnie w 2022 roku rozpoczęła szkolenie w metodzie sandplay - terapii w piaskownicy. Od 2023 roku pracuje na stałe w Instytucie Psychiatrii i Neurologii na Oddziale Dzieci i Młodzieży jako psychoterapeutka, prowadząc psychoterapię indywidualną i grupową. Czym jest dla mnie praca w Fundacji? Moja drogą. Fundacja przekształca się, zmienia, rozwija - a ja razem z nią. W jakiś sposób jesteśmy ze sobą połączone i bardzo mocno czuję, że chcę o tą relację dbać, bo bardzo wiele z niej czerpię - przyjemności. Moment lub zdarzenie z pracy, które będę zawsze pamiętać Nie potrafię wymienić jednego takiego momentu. Było ich zbyt wiele. I myślę że jeszcze wiele - będzie.

    zobacz pełne bio

Zespół

Kierownictwo programowe i twórcze: Adam Gąsecki, Aldona Żejmo-Kudelska

Koordynatorki projektu Art Generacje: Monika Zielińska, Aleksandra Szaro

Komunikacja: Weronika Szmaja

Księgowość: Małgorzata Liwanowska, Ewa Olczak

Do wybranych działań zapraszamy twórców i twórczynie, którzy wzbogacają nasze działania o swoje metody pracy. Zapraszamy do zapoznania się z osobami współpracującymi przy opisach poszczególnych projektów.

Społeczność

Mamy poczucie, że jako Fundacja jesteśmy częścią większej Społeczności, która powstawała przez kolejne lata realizacji Art Generacji. Tworzą ją przede wszystkim Uczestniczki i Uczestnicy projektu, stali i wracający po „chwili” przerwy, wierni widzowie i widzki spektakli, animatorki i animatorzy kultury, praktyczki i praktycy Teatru Zaangażowanego Społecznie, przyglądający się naszym działaniom z ciekawością, a także osoby współpracujące z nami na różnych etapach naszej twórczej i fundacyjnej podróży.

Lubimy myśleć o nas jako Społeczności, że jesteśmy zjednoczeni losem poszukiwaczek i odkrywców gotowych wyruszać w twórczą podróż w nieznane, badać i odkrywać różnorodne sensy poprzez twórcze metody pracy. Łączy nas przekonanie, że sztuka pozwala zbliżyć się do tajemnicy i Tajemnicy. Że poprzez obraz, dźwięk, ruch czy słowo może nadać formę temu, co niewyrażalne. Że w ten sposób możemy znaleźć odpowiedzi na pytania, o których sformułowaniu intelekt mógłby tylko pomarzyć. Pielęgnujemy też wartość piękna, nawet jeśli możemy się różnić w jego definiowaniu.

Staramy się świadomie troszczyć o tę Społeczność, wspierać ją, ale też pozostawiać przestrzeń, by to ona wspierała nas.

Świadomość, że są osoby, które czekają na następną edycję Art Generacji, wracają do wspólnych doświadczeń, rozmawiają o nich i planują kolejne spotkania wpływa na nasze decyzje o kontynuowaniu pracy i daje nam poczucie odpowiedzialności za coś większego niż pojedynczy projekt.

Jednocześnie sama społeczność jest dla nas źródłem inspiracji. Obserwujemy, co uruchamiają w pracującej twórczo grupie poszczególne praktyki i sposoby pracy. To, czego wspólnie doświadczamy, wraca potem w naszych pomysłach i wpływa na kształt kolejnych edycji.

Art Generacje są więc nie tylko projektem, który tworzymy dla naszej Społeczności. Są także projektem, który ta Społeczność współtworzy.

Historia fundacji

Fundacja powstała w 2011 r. z inicjatywy osób, którym bliskie były drama i teatr zaangażowany społecznie. Założycielki i założyciele chcieli za pomocą tych metod wpływać pozytywnie na jakość życia pojedynczych osób jak i społeczności. Był to czas intensywnego rozwijania Teatru Forum, Teatru ze społecznością i dramy jako metod pracy z grupą. Organizacyjne podwaliny Fundacji budowała energia Aldony Żejmo-Kudelskiej, Marii Depty i Alicji Jaskulskiej. Znaczący wkład w nasze projekty oraz rozwój metodyki dramy i Teatru ze społecznością miały, w różnych okresach: Aldona Żejmo-Kudelska, Maria Depta, Alicja Jaskulska, Adam Gąsecki, Weronika Brączek, Maria Kwiatek i Monika Wyrzykowska. Nasze artykuły - będące świadectwem zaangażowania w nurt Teatru Zaangażowanego Społecznie - można przeczytać w dziale Baza wiedzy.

  1. Zaczynamy

  2. Znajdujemy swoje miejsce na ziemi

  3. Ruszamy z projektem

  4. Pierwsza książka

  5. Rośniemy

  6. Tworzymy materiały

  7. Edukujemy

  8. Promujemy i szkolimy

  9. Wypływamy na międzynarodowe wody

  10. Pandemia

  11. Nie poddajemy się

  12. Nowe współprace

  13. Kolejne Art Generacje

  14. Rekordy i zmiana siedziby

  15. Art Generacje rosną w siłę

  16. Czas na zmiany